穿越敦煌千年历史
重现中华文明史诗
敦煌·慈悲颂
它是一部气势宏伟，意义深远的巨作，它像一个千年的梦想，拥抱着历经磨难的人类，给我们带来此刻的慰藉与未来的希望……
由兰州市文化和旅游局主办，兰州大剧院承办的年兰州市惠民演出——《敦煌·慈悲颂》将于年12月26-27日每晚8点在兰州音乐厅震撼上演。本场音乐会特邀国际著名作曲家、指挥家谭盾携手知名男中音王云鹏、张小孟；女中音董芳、吴虹霓；男高音王传越；女高音黄英、许蕾；原生态女高音泽仁央金；原生态男低音哈斯巴根及敦煌舞反弹琵琶陈奕宁联袂兰州交响乐团、兰州音乐厅合唱团演出。
敦煌·慈悲颂
Performanceintroduction
演
出
介
绍
12月26日
编剧作曲指挥：谭盾
男中音：王云鹏
女中音：董芳
男高音：王传越
女高音：黄英
原生态女高音：泽仁央金
原生态男低音：哈斯巴根
敦煌反弹琵琶乐舞：陈奕宁
12月27日
编剧作曲指挥：谭盾
男中音：张小孟
女中音：吴虹霓
男高音：王传越
女高音：许蕾
原生态女高音：泽仁央金
原生态男低音：哈斯巴根
敦煌反弹琵琶乐舞：陈奕宁
兰州交响乐团
兰州音乐厅合唱团
《敦煌·慈悲颂》是一部为独唱、合唱和交响乐团写作的融合民族、古典，两小时长的巨型舞台音乐，可谓气势宏伟，意义深远，它像一个千年的梦想，拥抱了历经磨难的人类，给我们安慰与希望。此前《敦煌·慈悲颂》已经在欧洲与澳洲首演，场场爆满，德国首演时多名观众全场起立向来自于中国和世界各国的音乐大师们致敬，雷鸣般的鼓掌和欢呼长达十五分钟之久。不同国籍、不同种族、不同信仰的艺术家，汇聚一处共同用中文齐唱《心经》的场面，令人震撼。
曲目单
Tracklist
第一幕：菩提树下
第二幕：九色鹿
第三幕：千手千眼
--中场休息--
第四幕：禅园
第五幕：心经
第六幕：彼岸
敦煌慈悲颂的海报谭盾在大英图书馆谭盾在法国国家图书馆研究的敦煌古谱谭盾在莫高窟内研看壁画00:57《敦煌·慈悲颂》-预告片
《敦煌·慈悲颂》重现了千年以前深藏于洞窟壁画之中的音乐遗产，溶解穿越至今天的舞台，借由全世界都有的音乐学院、合唱团和交响乐团这种体制性的声音桥梁奏出载着民族的信仰、慈悲和对未来祈愿的敦煌音乐，传递关于生命和人生思索中国文化，是一部真正的“东方交响曲”，带领中华文化走向世界。如此非凡巨作亚洲首演使得乐坛震动，更是有乐评人评价：西有“欢乐颂”，东有“慈悲颂”，两颂齐驱，古今相遇，界限消融，民心相通。
《敦煌·慈悲颂》的一大特点是用西方音乐展现了东方的文化，古代东方乐器与现代西方乐器同声齐鸣，不仅如此，在演出现场还能看到依照敦煌壁画中复原的反弹琵琶、奚琴等古乐器，并将中国传统乐器钵、木鱼、引罄等穿插在乐曲之中，层次饱满、波澜壮阔，在其中产生独特共鸣，众多的天然元素更显禅意。
文化的分野在音乐大师手上，造就了前所未见的独特景观，展现出海纳百川的浩瀚气魄。作曲家谭盾在“慈悲颂”中借鉴了大量唐乐，为观众展现了一幅盛唐画卷，让听众随着音乐畅游“丝绸之路”，在这富有西域特色的古道上品味唐朝艺术鼎盛时期的大国风貌。
年5月23日，《敦煌·慈悲颂》首演于久负盛名的德累斯顿音乐节。当谭盾指挥完最后一个音时，一千八百多名观众轰地一下起立，雷鸣般的鼓掌和欢呼长达十五分钟之久，实现了中国文化艺术上的出口。
《敦煌·慈悲颂》是谭盾先生历时五年创作的音乐巨制，创作灵感来源于敦煌石窟壁画，全篇以敦煌壁画故事为蓝本，把敦煌壁画里的古乐、乐器以及音乐家等还原出来，以交响乐团和大合唱的形式表现出来，全篇分为“菩提树下”“九色鹿““千手千眼““禅园”“心经”“涅槃”六幕。每一幕都蕴含着深厚的哲理，用音乐与文化、历史、心灵对话，引导人们向善，“人与万物要和，人与众生要爱”，倡导诚信、平等、奉献、慈悲……在创作过程中，谭盾对壁画故事中的诸多细节进行了改写与重新编排，提炼出剧中人物的人性面。
谭盾先生在接受采访时表示：“中国文化要跟全世界分享，最重要的是要有一个精神平台和信仰桥梁。中国的传统文化很有感召力，比如对慈悲善良的信仰，这在其他很多文化中都能找到相通之处。我创作《敦煌·慈悲颂》最大的愿望就是希望不要有战争，唤起所有人去追寻我们共同的目标，爱大自然，爱人类自己。”
为达到最佳效果，还请来“原生态”歌手穿插梵文唱诵，让一切原始的、宝贵的、很可能被遗忘的文化命脉得以传扬。透过六幕故事传递普世价值「爱与和平」，并透过剧情与人物展现的自觉与顿悟，带给听众精神上的富足。
无论在世界上的哪一个角落，《敦煌·慈悲颂》里表达的对人类苦难的理解和同情、对善良和悲悯的赞美，以及对生命的终极思考，都是共通的。
第一乐章-菩提树下
山下传来古老的圣咏，小王子和一群少年正与鸟儿们追逐玩耍。突然一只鸟从天上掉了下来，善良的小王子很伤心，问谁可以减轻他此时此刻的痛苦。顿时，天空裂缝，咒神出现，说∶这很容易，如果你把死去的小鸟放在天秤座的那一端，再从身上割一块肉放在天秤的这头，天秤就会持平，你的痛苦也就会减轻。天真的少年们帮小王子按咒神之意执行，但天秤并没有持平。惊讶中，咒神又出现了，并告诉小王子，在这个世界上，从细小的蚂蚁到巨大的恐龙，生命都平等，只有当你把全身的肉都割光放上去，天秤才会持平。小王子终于明白了天下生命都平等的道理。此时，他步步生莲地走到一棵菩提树下，开始闭目沉思，冥想打坐，四十九天后醒来成佛。那只死去的小鸟居然从天秤上又飞起来，高兴地说它是咒神派来的众生鸟，盘旋在小王子的上空。
第二乐章-九色鹿
莫高窟第窟的壁画徐徐展开：神秘湖畔，美丽的九色鹿和她的姐妹们正在散步，湖面传来呼喊“救命啊”的声音，九色鹿不顾姐妹们的反对，魔幻般地将落水人救起。当落水人发现救他的人居然就是人们都想捕捉的九色鹿时，他开始心存诡意。九色鹿预感到不详之意，叫落水人干万不要告密，否则背叛恩人和朋友会有因果报应。落水人发誓决不告密，否则他愿意接受报应。回到城里，落水人发现到处贴着国王和皇后寻捕九色鹿的奖赏。九色鹿全身是宝，她的鹿皮可让女人无限美丽，她的鹿茸、鹿骨可让男人健康长寿。如果谁能告知九色鹿在哪里，那他一定能获得国王万两金子和疆土的奖励。在金钱财宝的诱惑下，落水人告密了神秘湖和九色鹿，井带国王和护卫队捕捉到了九色鹿，可怜的九色鹿后悔不已。落水人为了拥有九色鹿全身的宝贵珍物，趁人不备之际夺剑刺入九色鹿。然而当国王和护卫队得知九色鹿是落水人的救命恩人时，大家都泣不成声。
第三乐章-千手千眼
莫高窟第3窟的壁画徐徐展开∶华丽的古代皇宫中，《飞天·反弹琵琶舞》正在上演。父王观赏着他的三个美丽的女儿妙音（女中音）、妙善（女高音）和妙清（反弹琵琶独奏）的精彩表演。突然，护卫官急入，启奏皇上，宫中有一位年轻产妇突发奇病，手烂、眼盲，急需有人捐献双手和双眼，否则母婴性命难保。此时三个女儿只有最美丽的妙善表白∶是父母给了自己一双眼和手，是菩萨给了自己一颗心，为了拯救即将失去生命的母婴，她愿意奉献出自己的双眼双手。父王听后心痛如绞，就算全世界的人都没了眼睛和双手，也决不让自己最心爱的妙善女儿没有眼睛和手，父与女的情深意长催人泪下。善良的妙善最后说服了慈祥的父亲，在神圣的祭乐仪式中，所有人围圆跪下，妙善在魔幻中飘浮起来，合唱中她开始奉献双手和双眼。
第四乐章-禅园
敦煌窟的禅洞窟壁画徐徐展开∶在禅的发源地嵩山，大自然的水乐充满视觉和听觉的奇幻，武僧们在空灵中打坐、唸诵数字《九九禅》，修炼人生。禅师教诲弟子们要在寂静中听到大音希声，在空无中看到大象无形。此时，正好一个砍柴人（后来的六祖慧能）路过，说出不同的心禅秘语。武僧们对砍柴人的无理大怒，要把他打回山里去。于是，紧张的武术开始，在武僧们与砍柴人的决斗中，禅师劝众人息怒，安抚砍柴人说∶我就是要听不同的人讲禅，因为禅，就是每个人的人生修行和自然悟性。砍柴人和禅师关于禅的对话，感动了所有武僧∶身是菩提树-菩提本无树，心如明镜台-明镜亦非台，时时勤拂拭-本来无一物，莫使惹尘埃-何处惹尘埃。
第五乐章-心经
敦煌榆林窟第3窟的壁画徐徐展开∶百年难遇的全日蚀，一场火舞芭蕾正在火焰山下的沙漠中燃烧。刚从西域采集梵乐、获取心经的乐僧（空弦）东归敦煌的路途中，奇遇奄奄一息的西域女子篥娜。这时，乐僧奏起咒乐唸起咒经，并用自己仅存的一口水，终于救活了篥娜。乐僧惊讶地发现她的头发里饲养着大量的蚕仔和蚕蛹，篥娜告诉他，家乡的蚕蛹因一场瘟疫都绝种了，她只好把苏州的蚕养在头发里，带回家乡去。但是，她害怕从丝路的这一头，回不到丝路的那一端了。篥娜与空弦在西出阳关无故人的寂冷黑夜中，用相互的体温延续着相互的生命，美丽的篥娜最后冻死在乐僧怀里。
第六乐章-彼岸
此时又回到莫高窟第窟，敦煌壁画《彼岸》又活现于舞台正中，让人回想起第一幕开始时的倒叙的故事场景。冥意中，佛对周围（所有在前几幕中出现过的）弟子们说∶不多时分，我就要进入彼岸的境地。黑暗里哭声四起，佛却平和慈悲地和每一个人谈笑风生，十分幽默地讲述着充满人生哲理和生命感悟的彼岸∶那是如诗如画的人生美景。弟子们一下子突然开悟起来，大家和佛展开了极为生动而又智慧的生命哲学与心灵沟通。最后，弟子们问佛能不能问他最后一个问题，佛说当然可以。弟子们问∶您是神吗?佛答∶不是。您是神的儿子?也不是!那您是神派来的?更不是。那您到底是什么?佛在彼岸前最后的回答是∶我是.…..觉悟..….。佛说完，闭上了眼睛，进入了一种彼岸境地。
敦煌·慈悲颂
Artistintroduction
艺
术
家
介
绍
作曲/指挥谭盾谭盾中央音乐学院硕士、纽约哥伦比亚大学博士，联合国教科文组织全球亲善大使、美国巴德音乐学院院长，中国国家交响乐团荣誉艺术指导。作为世界知名作曲家和指挥家，他的艺术和音乐对世界产生了不可磨灭的影响。他已赢得当今世界最具影响的艺术大奖，其中包括威尼斯双年展艺术终身成就奖·金狮奖、格莱美奖、奥斯卡奖、德国巴赫奖、俄国的肖斯塔科维奇大奖、美国格文美尔大奖。谭盾指挥了世界著名的马勒室内乐团和日本NHK交响乐团访问中国，取得票房和媒体评论的很大成功。在新乐季里，谭盾指挥欧洲知名的德国NDR广播交响乐团巡演欧洲五个城市，并指挥世界知名的伦敦交响乐团巡演巴黎和伦敦。他还将带领并指挥法国里昂国家交响乐团年巡演法国及中国。
纽约时报曾评谭盾为“国际乐坛最重要的十位音乐家之一”，并被凤凰卫视等全球最重要的十家华文媒体评为年影响世界的十位华人之一。年被CCTV“中华之光”评选为传播中华文化年度人物。谭盾目前是美国卡内基音乐厅中国委员会主席，荷兰尼德兰交响乐团终生荣誉指挥和中国青年交响乐团艺术总监指挥。他曾经还担任过费城交响乐团创意总监，比利时广播电视交响乐团的现代音乐总监，英国BBC苏格兰交响乐团驻团作曲家与指挥，英国伦敦艺术中心（BarbicanCentre）现代艺术节总监，美国“Tanglewood”国际现代音乐节的艺术总监。谭盾作为中国将指挥和作曲融为一身的国际艺术家，经常指挥世界众多最著名乐团，其中包括：费城交响乐团、荷兰皇家音乐厅乐团、伦敦交响乐团、波士顿交响乐团、洛杉矶爱乐、柏林爱乐、法国国家交响乐团、英国BBC交响乐团、米兰斯卡拉歌剧院团、慕尼黑爱乐、意大利SantaCecilia交响乐团、美国大都会歌剧院乐团等。
男中音王云鹏王云鹏毕业于中央音乐学院声乐歌剧系、曼哈顿音乐学院，在年第二十届多明戈世界声乐大赛中独获三个大奖，并获邀加入大都会歌剧院林德曼青年艺术家培训计划。现为纽约大都会歌剧院签约艺术家。年登上美国权威音乐杂志《歌剧新闻》十月刊封面，被誉为“25位歌剧界冉冉升起的新星”之一。代表剧目有《佩雷亚斯和梅历桑德》中的佩雷亚斯，《罗密欧与朱丽叶》中的主要角色莫库修，以及《费加罗的婚礼》中的阿玛维瓦伯爵、《塞维利亚的理发师》的费欧雷罗和《蝴蝶夫人》的山鸟。
女中音董芳董芳是“CCTV光荣绽放”中国十大青年女中音歌唱家，毕业于上海音乐学院声乐歌剧系，师从宋波教授，获得硕士学位，现为上海音乐学院声乐专业教师。董芳嗓音醇美饱满，演唱松弛自如、仪表优雅雍容，被德国《汉诺威时报》评价为“非常有前途的女中音歌唱家”。曾获“第十七届法国马尔芒德国际声乐比赛”第二名，“第六届中国金钟奖声乐比赛”银奖，“第十三届CCTV青歌赛”优秀奖，“第四届中国（宁波）国际声乐比赛优胜奖”等。
男中音张小孟张小孟旅欧青年男中音歌唱家。上海音乐学院声乐歌剧系音乐学士，美国曼哈顿音乐学院歌剧表演硕士、美国茱莉亚学院歌剧表演音乐硕士。目前常驻瑞士苏黎世歌剧院进行歌剧表演创作。
曾入选过年国际顶级青年歌唱家歌剧项目，达拉斯歌剧协会声乐比赛的优秀奖。同时，他在歌剧盛典、李西亚·阿尔巴尼斯·普契尼基金会、朱利奥·加里基金会和格尔达·里斯纳国际声乐比赛等大型比赛中屡创佳绩。
张小孟因其突出的演唱功力和游刃有余的表演技巧被《旧金山新闻》评价为“磅礴之声”，《阿斯彭时报》称赞他扮演的阿尔玛维瓦伯爵是“对咏叹调的完美演绎”。
女中音吴虹霓吴虹霓被誉为当今国际舞台上最有潜力的青年女中音歌唱家。她是年美国大都会歌剧院声乐大赛金奖得主，英国皇家歌剧院签约歌唱家，已获得纽约曼哈顿音乐学院艺术家文凭（博士学位），同时获得了该学院颁发的斯坦·塞瑟职业成就奖。年9月正式入选英国皇家歌剧院艺术家项目，并成为该项目自成立以来入选的第一位中国女性歌唱家。现任教于广州星海音乐学院声乐系。世界歌剧界最权威的《歌剧新闻》杂志曾评价她“有着迷人的音质、优秀的花腔以及对声音十分有风范的掌控”。
男高音王传越王传越中央音乐学院声乐歌剧系教授，旧金山歌剧院签约歌唱家，中国国内声乐比赛大满贯得主。毕业于中央音乐学院，是国际顶级青年艺术家培训计划梅罗拉成员和艾德勒成员。年获得堪称“音乐界的奥林匹克”的柴可夫斯基大赛银奖，打破记录成为开赛55年以来中国男高音的最好成绩。
女高音黄英黄英著名抒情花腔女高音歌唱家、歌剧表演艺术家。她是第一位在歌剧电影中担任女主角的华人歌唱家，因在歌剧电影《蝴蝶夫人》中的精彩表演而赢得了世界性声誉。年，黄英作为杰出的华人歌唱家代表荣登大都会歌剧院周年庆典的“明星照片墙”。年她荣归故里，受聘成为母校上海音乐学院的专家教授，并担任声乐歌剧系副主任。作为中西方文化交流的使者，黄英频繁受邀出席世界各地的重大庆典演出，比如与歌剧大师多明戈以及流行巨星麦克尔波顿合作并引起极大轰动的“年维也纳圣诞音乐会”等。黄英以她柔和甜美的音色、灵活高超的演唱技巧、纯正丰富的音乐风格，被西方权威媒体盛赞为“中国飞来的夜莺”。
女高音许蕾许蕾受聘于上海音乐学院声乐系，在-年担任恰空古乐团的艺术总监。她是首位登陆全美最著名的室内音乐节RaviniaFestival和MarlboroFestival的中国女高音歌唱家，在纽约大都会歌剧院工作期间，许蕾与世界顶级歌唱家普拉西多·多明戈、考夫曼、迪多纳朵等均有舞台合作。许蕾在彼得·布鲁克的《魔笛》新制作剧中饰演女一号帕米娜。在北京国家大剧院，许蕾担任多部歌剧的女主演。年参演过谭盾的著名音乐剧《慈悲颂》，在澳大利亚墨尔本的首演中担任女高音。茱莉亚音乐学院歌剧系主任的斯蒂文·瓦兹沃茨教授曾评价她是一个极为聪慧且艺术修养很深的青年艺术家，在艺术感受力和诗意的表现力方面极具才华。
原生态女高音泽仁央金泽仁央金是著名藏族原生态女高音歌手，年时以第一名的专业成绩考入四川音乐学院声乐系。年，泽仁央金荣获第十一届全国青年歌手电视大奖赛四川赛区专业组通俗唱法第二名，年以第一名的优秀成绩从母校毕业，年时荣获《梦想中国》全国总决赛第五名，年时参与录制央视元宵晚会，年起在中央民族歌舞团担任独唱演员。泽仁央金曾以中国代表团少数民族优秀歌手的身份出国访问过30多个国家及城市，并凭借出色的演唱功底多次参与央视举办的各种音乐节目。她的嗓音清澈高亢、甜美悠扬，被业界赞誉为藏歌百灵、高原精灵，歌声极具民族色彩，能引领听众进入纯洁干净的草原或神秘的西藏高原。
原生态男低音哈斯巴根哈斯巴根是敦煌古乐器奚琴的演奏者、中国马头琴协会会员、中社社会工作发展基金会公益文化使者和中国音乐学院的马头琴教师。哈斯巴根年毕业于内蒙古大学艺术学院并留校任教至年，年赴日任教于东京清水国明自然学校。年，他与瑞鸣唱片合作出版了个人首张马头琴专辑《敕勒歌》，并借此获得华语金曲奖年度最佳HIFI演奏提名及第十一届十大发烧唱片榜“年度最佳原生态音乐专辑奖”。
敦煌反弹琵琶乐舞陈奕宁陈奕宁北京舞蹈学院中国古典舞系学生，年获得“星星火炬杯”民乐特级金奖及舞蹈金奖。在学期间曾获邀参加中国歌剧舞剧院《诗经》，其乐舞演出大获好评。年获得第十五届北京市舞蹈大赛一等奖。
敦煌·慈悲颂
Orchestra(chorus)introduction
乐
团
（
合
唱
团
）介
绍
兰州交响乐团兰州交响乐团初创于年，年从兰州歌舞剧院分离出来，正式挂牌。四十多年来，兰州交响乐团不断成功地推出不同类型、风格各异的音乐会近千台，在长期的演出中形成了自己独特的艺术风格，深受观众喜爱。已故著名音乐教育家、指挥家徐新教授以他对音乐的全部情感和精深修养，倾其十年心血，严格训练、精心打磨，为兰州交响乐团的成长提高做出了卓越的贡献。兰州交响乐团由原甘肃省文联副主席苏孝林担任艺术总监，著名指挥家、中国爱乐乐团艺术总监余隆担任兰州大剧院艺术顾问；著名指挥家李心草担任名誉团长并担任兰州大剧院歌剧艺术指导；中央歌剧院常任指挥朱曼任乐团首席常任指挥；中国歌剧舞剧院交响乐团常任指挥金刚任乐团常任指挥。
乐团在发展过程中，与徐新(已故)、郑小瑛、余隆、俞峰、卞祖善、张国勇、刘大冬(已故)、吕嘉、张艺、李心草、杨洋、林大叶、夏小汤、朱曼、焦阳等著名指挥家有过多次密切合作。在所举办的各期音乐会中邀请中国著名歌唱家迪里拜尔、殷秀梅、么红、阎维文、吕继宏、戴玉强、刘维维、吴碧霞、王威、朱慧玲等，著名演奏家马友友、王健、吕思清、于红梅、章红艳、吴玉霞、宋飞、秦立巍、郎朗、陈萨、谭小棠、黄滨、黄蒙拉、宁峰、聂佳鹏、李传韵、陈怡等，并同中国交响乐团合唱团、中央芭蕾舞团交响乐团联合举办交响音乐会，演奏了贝多芬、柴可夫斯基、肖斯塔科维奇、约翰·施劳斯等诸多世界著名作曲家以及冼星海、吴祖强、杜鸣心、张千一等中国作曲家的作品，积累了丰富的音乐会曲目。
年1月在奥地利维也纳金色大厅举办《中国丝绸之路经典音乐会》受到欧洲观众的好评。乐团曾先后在悉尼歌剧院、北京音乐厅、国家大剧院、上海音乐厅等著名场馆演出。年10月10日-11月20日举办“黄河之都”首届兰州音乐节，历时40多天，演出20场多种形式不同类型的音乐会，参演者达人，观众多达人次，最后以一台《长征组歌》的音乐史诗圆满闭幕，为展示“美丽兰州”城市文化形象、打造西北地区中心城市演艺平台的艺术盛典,做出卓越贡献。年7月应意大利地中海音乐节——陶尔米纳歌剧节的邀请，由李心草执棒，在意大利陶尔米纳古希腊剧场与意大利表演艺术家联袂为现场多名观众演出歌剧《波西米亚人》，欧洲家电影院在线直播了演出盛况，获得极大成功!同年10月27日，由朱曼执棒、汤新新导演、陈冰担任合唱指挥，兰州音乐厅出品，兰州交响乐团、兰州音乐厅合唱团、兰州歌舞剧院、兰州戏曲剧院、兰州演艺集团舞美工程制作有限公司合力打造的兰州音乐厅版意大利普契尼经典歌剧《图兰朵》在兰州成功首演，填补了兰州艺术舞台没有完整舞台版歌剧作品的空白，共计多名观众共享这场东西交融的文化艺术盛宴!年7月28日，由张艺执棒，法国导演朱利安·吉拉尔代导演，谢英彬担任合唱指挥，兰州音乐厅出品，兰州交响乐团、兰州音乐厅合唱团、兰州歌舞剧院、兰州戏曲剧院、兰州演艺集团舞美工程制作有限公司再度联袂打造的兰州音乐厅版法国比才经典歌剧《卡门》在兰州成功首演；年11月参演由李心草指挥、汤新新导演的兰州音乐厅版威尔第经典歌剧《茶花女》，并获圆满成功。这一次全新的突破又一次刷新了我市当前舞台艺术创作的最高水平。年10月1日晚8时，国庆70周年大联欢活动在天安门广场举行，兰州交响乐团加盟“千人交响乐团”，用音乐向共和国致敬！
自年起，乐团为中国“国家舞台艺术精品工程”十大精品剧目之一的大型舞剧《大梦敦煌》进行伴奏，伴随《大梦敦煌》的足迹，先后在国内多地和欧洲多个城市演出。乐团还为兰州芭蕾舞团精心排演的首部经典芭蕾舞剧《天鹅湖》进行伴奏。
兰州音乐厅合唱团兰州音乐厅合唱团成立于年5月2日，是甘肃历史上第一个职业合唱团，目前拥有演员70名，均为国内及省市各大学院、音乐学院声乐专业本科、硕士毕业生。成立之初，便得到了中国音乐家协会以及社会各界人士的关心与支持，并受到观众的一致好评。
合唱团艺术总监由甘肃省人民政府参事、国家一级演员、原甘肃省文联副主席苏孝林担任，合唱团团长由甘肃省音乐家协会副主席，国家二级演员马媛担任。特邀中央音乐学院指挥系副教授、青年指挥家、歌剧艺术指导陈冰博士任音乐总监。特邀中央音乐学院声歌系教授、国家一级演员王威博士任声乐总监。
合唱团成立至今已成功演出了歌剧《波西米亚人》音乐会版、歌剧《乡村骑士》音乐会版、贝多芬第九（合唱）交响曲终曲《欢乐颂》、经典歌剧《图兰朵》、《卡门》、《茶花女》舞台版。年受邀参加中央音乐学院首部大型原创歌剧《山海经·奔月》；受邀参加国家大剧院年“世界艾滋病日”《爱让我们在一起大师有约公益音乐会》；应深圳交响乐团的邀请，先后多次赴深圳参加各类大型音乐会演出；年受邀参加中央电视台《经典咏流传》第二季特别节目——《回到延安共唱经典》、“5·23音乐节”开幕式；同年7月，先后参加中国交响乐团-音乐季暨纪念《黄河大合唱》首演80周年音乐会、杭州国际音乐节闭幕音乐会暨杭州爱乐乐团-音乐季音乐会马勒第八“千人”交响曲；年8月赴北京人民大会堂参演由中宣部主办的庆祝中华人民共和国成立70周年音乐舞蹈史诗《奋斗吧中华儿女》文艺晚会；10月合唱团与中国爱乐乐团首度合作，参演由著名作曲家李海鹰创作并执棒的作品《六祖颂》。年7月受邀参加年上海夏季音乐节闭幕式，演出由著名作曲家、指挥家谭盾创作并执棒的作品《敦煌·慈悲颂》，并参加西安、北京等地巡演；8月受邀参加上海爱乐乐团—乐季开幕式音乐会《马勒第二交响曲》；11月受邀参加上海交响乐团—乐季音乐会及纪念陈逸飞音乐会，演出福雷《安魂曲》。
合唱团与我国著名指挥家余隆、陈燮阳、谭利华、俞峰、张艺、李心草、陈琳、夏小汤、朱曼、陈冰、林大叶、焦阳、金刚、张橹等，与我国著名歌唱家魏松、莫华伦、幺红、王威、孙秀苇、黄英、郭森、廖昌永、李爽、王传越、沈洋、朱慧玲、薛皓垠、刘嵩虎、周正中、李晶晶、王宏尧、杨琪等多次合作，创作并演出了众多的中外优秀作品。
谭盾谭盾：
“这部作品是一个许诺，写给撑过压力的善良、慈悲的大众，是对自己的文化、信仰、先祖有许诺。”
“我把对生命的理想放进了《敦煌·慈悲颂》里，这是我一生中最重要的作品！“
樊锦诗樊锦诗（敦煌研究院名誉院长）：
八年前在敦煌，我和谭盾开玩笑说，你能不能把敦煌壁画变成声音？没想到，他真的这样做了，而且做到了。佛家说慈悲，不信佛的也说慈悲，那慈悲到底是什么？慈悲就是让人得到智慧，慈悲就是让人解脱痛苦，慈悲更是讲众生平等，救助众生。《敦煌·慈悲颂》通过音乐把所有人都连在了一起，我听后深深感动。
易中天易中天（学者）:
听了谭盾的《敦煌·慈悲颂》，深感这部气势恢宏的音乐作品属于全人类。我一直认为，但凡人类就有共同价值，比如对爱和善的追求和肯定。这种共同价值不分种族，不分地区，不分时代，不分国家，为人类文明共同拥有和认同。谭盾的这一作品就是人类共同价值的艺术呈现，这是其伟大意义所在。祝贺谭盾！
余秋雨余秋雨（学者）：
谭盾对中华文化的传播，不是输出一种已有的古老，而是展现一种全新的创造。他已经是当代世界最前卫的音乐探索勇士，但在他的乐曲深处，人们总能发现几千年前的东方天籁。谭盾让世界懂得，中国文化虽然悠久，但它的生命基点却永远在前方。
德累斯顿日报德累斯顿日报：
《敦煌·慈悲颂》像是一部可以听的电影，中国的故事如风暴般的震撼着每个人的心灵。
《巴赫之声》英国《巴赫之声》：
《敦煌·慈悲颂》是绝对令人难以忘怀的戏剧性的经历……歌唱家动情的演唱和作曲家本人撰写的直抒胸臆的剧本，让敦煌之灵与人生轮回，在同一个夜晚中融合呈现。
杜达梅尔爱乐乐团音乐总监杜达梅尔：
“《敦煌·慈悲颂》让人与人、国与国、族与族之间，对东方有深度的理解和精神信仰的深度沟通，它让东方和西方成为我们的共同家园的今天，开辟了一条听得见的丝绸之路。“
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