作为一种爱情观,“柏拉图式的爱情”影响了一代又一代的西方人,东方人也将柏拉图的名字当作“精神恋爱”的代名词。柏拉图坚信“真正的爱情”是一种持之以恒的情感,而惟有时间才是爱情的试金石,惟有超凡脱俗的爱,才能经得起时间的考验。
其实这样的话,中国人早就说过,君不见秦观的《鹊桥仙》中的千古名句:两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮。
借牛郎织女的故事,以超人间的方式表现人间的悲欢离合,古已有之,如《古诗十九首·迢迢牵牛星》,曹丕的《燕歌行》,李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材,虽然遣辞造句各异,却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题,格调哀婉、凄楚。相形之下,秦观此词堪称独出机杼,立意高远。
这首词的议论,自由流畅,通俗易懂,却又显得婉约蕴藉,余味无穷。作者将画龙点睛的议论与散文句法与优美的形象、深沉的情感结合起来,起伏跃宕地讴歌了人间美好的爱情,取得了极好的艺术效果。
“柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路。”这一句词写出了秦观与长沙艺妓之间的柏拉图式的唯美爱情,但现实却是彼此相思但无法见面。所以秦观在这阙词的最后一句,有写下了“两情若是久长时,又岂在、朝朝暮暮。”看似轻描淡写,实则只是对自己的一种安慰罢了。
不得不承认古代人思想的前卫高端,完全不亚于今人。当然这种唯美如柏拉图式的精神恋爱,让北京现代音乐学院院长、教育家、音乐家李罡先生对此大受赞赏,将这首千古佳作重新谱曲便有了《鹊桥仙·纤云弄巧》这首古色古香的歌曲。
鹊桥仙·纤云弄巧-李罡
词:秦观(宋)
曲:李罡
编曲:方珲
录音:王宇鹏
混音:王磊
和声:凌霏
弦乐:国际首席爱乐乐团
古筝演奏:丁雪儿
二胡演奏:李罡
吉他演奏:崔磊
出品人:李罡
监制:孙羽郎
制作人:汤晓丹
企划:徐秉梁
音乐总监:方珲
出品:北音文化
纤云弄巧
飞星传恨
银汉迢迢暗度
金风玉露一相逢
便胜却人间无数
柔情似水
佳期如梦
忍顾鹊桥归路
两情若是久长时
又岂在朝朝暮暮
......
初听这首《鹊桥仙·纤云弄巧》,它的旋律就在耳边九九回旋,挥之不去。脑海中总是想起年少时脑海中秦少游的形象,好像看到少游在与心爱的人分别前,对着那女子唱“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”。
当音乐响起,首先入耳的是清脆的古筝,而同时弦乐以渐强的形式伴随。产生一种缠绵温情的感觉。紧接着,二胡加入,悲伤而哀婉的音色,配合着叠宕的弦乐,为歌曲奠定了情感基调。而这首歌曲的二胡演奏者正是李罡先生本人~
歌曲前半段除了李罡先生本人温情的吟唱,还加入了女生和声,更凸显难舍缠绵之意。到间奏后的编曲稍稍变厚,进入了鼓,情绪更饱满,弦乐的情绪也跟随着递进。
通过弦乐与民乐恰到好处的配合,将七夕夜对情人强烈的思念描绘得淋漓尽致,游走的古筝旋律如同女子的喃喃缓缓流出,二胡则宛如感叹佳期如梦的男子,使得整首歌哀婉而优雅。
说到李罡院长,熟悉他的人,脑海里浮现的必定是关于他的无数个“第一”:第一个在主流媒体上提出“原生态民歌”的人,第一个主持策划导演中央电视台“西部民歌电视大赛”的人,第一个为流行演唱命题著书的人,第一个在中央电视台教授流行歌曲演唱技法的人,第一个创办流行音乐学院、流行音乐学校的人……同时他也是第一个利用音乐电视(MTV)的形式拍摄“古典诗词歌曲系列”的人。如今,他又成了第一个推出国风专辑、身体力行弘扬国风、传承国风的大学校长。
“眼下音乐创作越做越流行,大家在追着市场跑,但是市场是没有边界的,流行风向很难跟上。只有根植在这片土地上,根植于祖国传统文化的无穷宝藏,我们才能找更多的灵感,而不被瞬息变化的流行风向桎梏住。希望通过我的行动,能够引领大家不要丢失掉中国的传统文化。”
从小听戏长大,记忆深处民歌、民族文化传统烙印深刻,深受传统文化的影响和熏陶的李罡院长,一直将自己的所思融于艺术创作中,在其历时八年打造、年成功首演的中国首部运河题材音乐剧鸿篇巨制《天地运河情》的创作中,作为该剧作词、作曲、编剧、总导演,李罡院长就运用了很多传统音乐、民族音乐元素,深受观众喜爱。此次推出国风专辑更是精选了16首古诗词作品重新谱曲,以现代编曲手法融入古筝、琵琶、笛子、箫、胡笳、管子、马头琴等大量中国传统乐器和民族乐器,并亲自演唱、甚至演奏,以新的音乐形式进行古诗词的表达和传承,冀望以此引领新的国风创作风潮,引导音乐创作回归文化根脉。
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