蒙古族是马背上的民族,也是能歌善舞的民族。内蒙古自治区是我国传统的马业大区,养马历史悠久、马文化底蕴深厚,群众基础广泛,“马”也成为众多文艺工作者创作的灵感源泉。
《赛马》是达日玛先生经典代表作之一。创作于年5月。表现了草原牧民奋发图强,就像赛马速度,努力建设祖国边疆的情形。同时表现了马背民族在传统节假日、那达慕会、平时生活中骑着自己心爱的骏马,豪情满怀、潇洒奔放、你追我赶的活泼场面。
该曲年参加自治区成立五十周年庆祝晚会,并荣获优秀表演和创作奖。年,达日玛先生带领学生演奏《赛马》,参加了内蒙古卫视春节晚会,获得了观众们的一致好评。《赛马》是内蒙古直属乌兰牧骑优秀保留节目之一,前后多次参加重要演出任务。这首乐曲不但适合独奏,还适合马头琴齐奏。乐曲中段快速伴奏中的舒展性旋律形成鲜明的对比,巧妙的艺术想象力和演奏技法,使《赛马》成为达日玛老师马头琴的经典作品。连续的连跳弓演奏技法让音乐更加气势恢宏,体现出一往无前、吃苦耐劳、不达目的绝不罢休的蒙古马精神。
《赛马》该曲为二部曲,具有allcgro的速度,唯有4/4节奏的c旋律。主题词以谐调开头,开头部分是主谱的同谱反复,充分体现了赛马的题材性。在同谱重复过程中,主谱长度逐渐缩短,与赛马由远而近,充分反映了赛况的加剧。
连续5到6拍,持续的重拍更加凸显了赛场的火热,连续5,6节拍的强弱对比增强了其内在的力量,主旋律和音域的变化描绘了赛马前呼后拥,第二段从第24小节开始,这一节节奏柔和舒缓,抒情性强的特点与第一节内容形成鲜明对比。
这一段的声音形象一致,从拍子和节奏上看,把接下来的整个作品往下进行,通过41---51单元的补充,通过开场段的重复,再次表现了该曲开场段的情感。但这次的题材表现为低调,主要目的是为以后第四调的上升发展留有一定的空间。这三次曲调的向上发展完全遵循四调式的规律,从情感和心理上为题材的再现增强了力度。在曲目末段,作者采用连续法,使音量由弱到强,最后到主音按音。
该曲共两部分,层次鲜明,对比强烈。其中第一部分围绕主题运用了多个装饰音,同时以长短强弱的结合,描绘马群由远而近的景象,通过一系列的手法进一步烘托主题。第一部分是追求结合,保持自然性。第二小节的曲调节奏柔和,调式上变化不大,主要以声音形象与主题之间的对比为主。主题词的再次表现采用了减缓措施和四音向上发展。以此更深刻地揭示出主题,作者对马头琴音色,规律的理解,都体现了他在创作上的突出性。
《赛马》极具有蒙古地区音乐特色,描绘了奔腾激越、纵横奔腾的骏马,形象刻画了蒙古人在草原上策马奔腾的场面,强调了你追我赶、永争先锋的拼搏精神。这首音乐把草原的辽阔美丽、牧民心中的喜悦表现得酣畅淋漓。“蒙古马精神”已融入内蒙古各族人民的血脉,成为各族群众团结奋斗、开拓进取的重要精神源泉与纽带。弘扬蒙古马精神,已经成为时代的需要。
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