有一种乐器，提起他，就能闻到草原的香气，看到触手可及的蓝天白云，想到独具特色的蒙古包，和腾格尔的《天堂》……他就是草原之王——马头琴。
蓝蓝的天空清清的湖水绿绿的草原这是我的家奔驰的骏马洁白的羊群还有你姑娘这是我的家
自由的传承，游牧的乐章
马头琴是蒙古的拉弦乐器，蒙古语称“潮尔”，源于蒙古语“和声”的意思。约一米来长，琴声婉转悠扬，音质浑厚。马头琴有五个把位，演奏很广。
不少人以为是骑马的时候弹唱的琴，所以叫马头琴；更了解一点的可能会说是因为琴长得像马头。其实长得像马头的不是琴本身，而是琴柄被雕刻成马头的形状。
在蒙古族眼里马头琴是神圣的。相传蒙族佛教中有位菩萨，名字叫做马头刚，他有三个长红色鬓毛的绿色马头，分别掌管财富，权利，和平。其实也是蒙古族人，马，和向往的化身，曾经草原上的牧民不需要锁头来锁门。所以马头琴又被称为“神的乐器”。
当时的马就像现在的猫狗一样，一直是居住在草原的游牧人民最好的帮手。在冷兵器时代，马就是坦克部队。而重装骑兵在面对步兵时，几乎就是砍瓜切菜一样的随意。
随着时代的发展，马早已退出了大多数人的视线，但在古代相当长的时间里，马都是农业生产、交通运输和军事等活动的主要动力，文学作品中更是不乏对马的描述与抒情。
有关“马”的成语举不胜举。例如：马到成功、老马识途、龙马精神、汗马功劳……蒙学读本《三字经》中：“马牛羊，鸡犬豕，此六畜，人所饲”，六畜中人们将“马”排在第一，可见人类对马的情感不一般。
相传最开始，就是有一位充满艺术细胞的游牧民为了纪念自己心爱的小马而制。取其腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部，将小马制成了马头琴。
书里的历史，遗失的仪式
我国边疆学开拓者之一黄奋生在其名作《百灵庙巡礼》中生动记录了一个有马头琴的仪式活动：
（四月）二十三日上午九时，蒙政会在蒙古包大礼堂举行纪念成吉思汗诞辰大会。参加大会的王公，都穿上满清的官服，德王和四子王头戴着红缨蓝翎宝石的顶子，上身穿着黄鱼的马蹄袖马褂，里面穿着蓝色团花的长袍，足蹬着黑色的皮靴。其余七八位王公的服装，都与两王相同，不过为黑色的马褂罢了。其余的委员和职员都穿着汉式的衣服。九点半的时候，在包外的军乐与鞭炮交鸣声中，纪念仪式开始了。德王用虔诚的态度，照着次序「献灯」「献奶酪」「献酒」「献果」「献全羊」。这时，一个抱着马头琴的喇嘛，双膝跪下，手指拨动，做起了蒙古乐，这乐声的抑扬幽雅，悲壮之中带着柔和的意味，使人听了心灵上有莫名的愉快和激奋，它的声调恰能吐出蒙古民族雄飞的气势，一时又好像呜咽着蒙古民族衰落的凄楚。
而现在马头琴面临的情况可能是：出了北方，鲜有人闻；出了蒙古，鲜有人弹。大概那段佚失的诗篇，也只能从书本窥见一二。
潮流的复兴，时代的轮回
到了现代，越来越多的人注视到我们“冷宫”里的民族瑰宝。一开始是在节目中播放有马头琴前奏的歌曲，猜测歌名。很多人猜测是腾格尔的歌，结果出来却是陈小春的《算你狠》。原来冷门民族乐器早已进入了主流音乐的射程内。
宋冬野的《安河桥》中最震撼人心的大概就是马头琴的部分了。当时这部分编曲并不被十分看好，下边附一段当时的情况：
论感情而言，这首歌是我自己最喜爱的，它被我筹划了五六年才出世，想表达的情感也是很多种很复杂的，我不敢多想，怕哭。从这首歌最早在我脑子里出现，马头琴的声音就一直是我对这首歌的最大愿望，这次我完全没顾朋友们和制作人录音师的良好建议和阻拦，执意要加入马头琴和中国大鼓，大家也就都默许了，也正是由于这个原因，这首歌的录音混音工作成了整张专辑里最困难、最残酷也是时间最长的一首。我记得我第一次听到这段马头琴在这首歌里出现，是专辑混音过程中我去录音棚，上楼过程中在楼道里听到的，当时我惊在楼道里动都动不了，随即冲进棚里眼泪几乎夺眶而出，冲着惊愕的制作人和录音师大喊：我去你妈的！就要这个！就要这个！于是它就从那时一直保留到了最后，丝毫没有修改。
毋庸置疑，包括马头琴在内的诸多民间乐器正在被人们发掘。而绕开竞争激烈的钢琴、吉他等乐器，选一门喜欢但是冷门的乐器，也未尝不可大放异彩。
大家对马头琴的印象又是什么呢？
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjslczl/1364.html
