▲草原间的乐器摄影：蒙戈
在《微观内蒙古》中，提到一种这样的乐器：这种奇妙的拉弦乐器具有神奇的魔力，琴声响起来，就会让人在听觉和视觉之间迅速地转换和复写。眼前叠映出这样的画面：辽阔的草原，深邃的蓝天，雪白的羊群，奔驰的骏马，喜悦或是忧伤的牧人……那是一种诉说的声音，那是带有画面的声音，柔软的琴弦似乎是在抚摸一个民族的心灵。
马头琴是蒙古民族的代表性乐器，不但在中国和世界乐器家族中占有一席之地，也是民间艺人和牧民们喜欢的乐器，马头琴所演奏的乐曲具有深沉粗犷、激昂的特点，体现了蒙古民族的生产、生活和草原风格。马头琴的起源
马头琴是中国少数民族——蒙古族拉弦乐器，因琴杆上端雕有马头而得名。马头琴的历史悠久，从唐宋时期拉弦乐器奚琴发展演变而来。成吉思汗时（—）已流传民间。据《马可波罗游记》载，12世纪鞑靼人（蒙古族前身）中流行一种二弦琴，可能是其前身。明清时期用于宫廷乐队。马头琴的出现首先，就马头琴的名称来说，蒙古文献史料中记有——同蒙古民间流传完全一致的——“潮尔”这一古老的名称。《蒙古黄金史》上记有这样一件有趣的故事：成吉思汗亲征西夏，于年逝世后当运灵车行至“穆纳山”，车轮深陷不动时，忽鲁格台?巴图尔祭诵了一段感人的祭祝文。该文中就有：“胡尔、潮尔的乐声”此类的诗句（《蒙古黄金史》蒙古文版本第页）。虽然，对这段富有传奇色彩的诗文，学者们进行了论证后指出：这段诗文是“忽必烈时代后人所捏造的传说”（扎奇斯钦著：《蒙古黄金史译注》第页），然而这段元朝文人和史官所虚构的祭祝文，恰好成为元朝和元以前蒙古人把马头琴为称作“潮尔”或者“胡尔”的历史证据。因为，忽鲁格台?巴图尔的祭文和灵车轮深陷穆纳山前的传说是元朝时代虚构传说，然而元朝蒙古人称当今马头琴为“潮尔”，“胡尔”的名称则并非是捏造的，而是当时的真实记录。这一“潮尔”之名称，直至上世纪四、五十年代还流传着蒙古科尔沁部的事实，完全说明了元朝以前的蒙古人把马头琴称作“潮尔”史记是确信无疑的。▲潮尔（左侧），马头琴（右侧）
▲千姿百态的“潮尔”胡琴（左侧），现代马头琴（右侧）
从山林狩猎文化时期至草原游牧文化初期，蒙古人使用潮尔、火必思、托布秀尔等弹拨乐器且多用于娱乐性歌舞与舞曲伴奏。
▲火必思，图片来源于百度搜索▲托布秀尔，图片来源于百度搜索从《蒙古秘史》、《元史》中的记载来看，成吉思汗至忽必烈时期，蒙古民族乐器尚以弹拨乐器为主，元代的蒙古军人和牧民，善弹潮尔、火必思，喜跳集体踏歌。
▲元朝宫廷场景，图片来源于百度搜索当草原游牧音乐迅猛发展之后马头琴这件拉弦乐器便脱胎而出，得到广泛普及，并且最终取代弹拨乐器的地位，成为蒙古民族最具草原特色的民间乐器。显然，拉弦乐器取代弹拨乐器，火必思逐渐衰退，马头琴便顺理成章地成为蒙古乐器的主角。马头琴在蒙古的地位马头琴是适合演奏蒙古古代长调的最好的乐器，它能够准确地表达出蒙古人的生活，如：辽阔的草原、呼啸的狂风、悲伤的心情、奔腾的马蹄声、欢乐的牧歌等。
▲草原间的乐器摄像：蒙戈与此相关，元代的蒙古民族乐器总体地位有了明显的提高，不仅仅是用于舞蹈和歌曲伴奏，而且还产生了纯器乐曲，诸如《海青拿天鹅》《白翎雀》等，确实有了长足的进步。
到十八世纪初，马头琴的外观及结构有了很大的变化。随着马头琴琴体的革新，马头琴的演奏技巧也有了新的创造和发展，涌现出不少民间说唱演奏家。
马头琴的发展经过多年的传承，马头琴也随着时代发展，进行了多项改革。在二十一世纪初马头琴演奏的形式也慢慢发生了变化，从以前单一的演奏变成了视觉表型的艺术。经过多年的改良渐渐形成了一套完美演奏形式，使得马头琴的流传更为广泛。除了，坐姿演奏之外，也有一些马头琴演奏员渐渐模仿变为站立演奏。文化遗产国家非常重视非物质文化遗产的保护，年5月20日，蒙古族马头琴音乐经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。年4月，蒙古族马头琴经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。独特造型①现代造型马头琴由共鸣箱、琴头、琴杆、弦轴、琴马、琴弦和琴弓等部分组成，共鸣箱呈呈正梯形、提琴箱形（缺角马头琴），马头琴的木料是色木（枫木，也叫五角枫），不管是再好的马头琴，它的主要木料是色木。琴箱框板多使用这种硬杂木制成，上下两框板的中央开有装入琴杆的通孔，左右侧板上分别开有出音孔，琴箱正背两面蒙以薄木板。▲现代马头琴，图片来源于网络
琴头、琴杆多用一整块木头制作。琴头呈方柱形，顶端向前弯曲，造型为雕刻精细的马头，既有奔马的马头，也有立马的马头，有的是在琴杆上端直接雕出，也有的是雕好以后粘上去的。弦槽后开，多有槽盖，两侧横置两个弦轴（左右各一）。
▲马头琴，图片来源于网络弦轴又称把子，采用乌木或红木制作，轴杆为圆锥体，轴柄呈圆锥形、八方形、瓜棱形或扁耳形，圆锥形轴柄外表刻有直条瓣纹，便于拧转，有的轴顶为圆球形。琴杆为半圆形柱状体，前平后圆，正面为按弦指板，上端设有山口，下端装入琴箱上下框板的通孔中。
皮面中央置木制桥形琴码，张两条马尾弦，两弦分别用根（里弦）和根（外弦）左右长马尾合成，两端用细丝弦结住，上端缠于弦轴，下端系于琴底的尾柱上。琴弓用木料制作弓杆，两端拴以马尾为弓毛。
②传统造型
传统的马头琴，多为马头琴手就地取材、自制自用，故用料和规格尺寸很不一致。通常分为大、小两种，分别适用于室外或室内演奏。大者，琴体全长厘米～厘米，琴箱长26厘米～30厘米、下宽22厘米～28厘米，宜室外演奏使用；小者，琴体全长70厘米左右，琴箱长20厘米、下宽18厘米左右，宜室内演奏使用。▲“天地同和”中国古代乐器展，传统马头琴，中国国家博物馆藏马头琴是属于指板类型的拉弦乐器，不设千斤，从山口到琴马的一段琴弦为有效弦长。它最突出的特点是，琴箱的面、背两面都蒙以马皮、牛皮、羊皮等皮膜，这和一般拉弦乐器只正面（筒前口）蒙皮、背面（筒后口）设音窗或呈开口式是不同的。用马尾弓摩擦马尾弦，发出的声音甘美、浑厚、悠扬、动听，这在中外拉弦乐器中都是极为独特的。
研制改革另外，乐器制作者还研制出了大型马头琴，这两种马头琴的演奏方法相当于西洋拉弦乐器当中的大提琴和低音提琴。这样一来，马头琴“家族”就形成了一个高、中、低音俱全的完整乐器组，充实了中国民族乐队。值得一提的是，经过改造和创制的新型马头琴在外表装饰上仍然保持了蒙古民族的特点，在琴身上绘有民族特征的图案，风格古色古香，雅致大方，从外观上看，不失为一件精美的工艺品。
▲大型马头琴，图片来源于网络
现存状况在辽阔的内蒙古自治区和蒙古族聚居的省、区，人们喜爱马头琴，除作为独奏乐器外，马头琴可以为民歌和舞蹈伴奏或与四胡等乐器合奏，同时也可以与各种乐器合作。传统的马头琴音量较小，只适于在蒙古包和室内演奏；经过改革以后，马头琴的艺术造型更加完美，音量和音域得到显著扩大，已完全适于在舞台或室外演奏，它不仅能够拉奏，还可拨弦弹奏，已成为出色的独奏乐器。
长按识别
转载请注明：http://www.0431gb208.com/sjsbszl/189.html
